最近看了《Babel》,觉得圣经故事颇具现实意义，确实，种族歧视古来有之。当一个民族强大的时候，便将其本性张扬。

　　埃及人曾经鄙视希腊人，甚至不吃希腊的刀切过的牛肉，但讽刺的是几百年后，他们迎来了希腊化时代，并加冕亚历山大大帝为法老。中国的历史上何尝没有上演过类似的场景。如果我们只观察眼前的事态，就会用狭隘的眼光来看待一个民族的优劣。

　　记得在印度的旅程中，我听到很多中国人埋怨那里落后，并显示出一副优越感，但是我习惯用一种欣赏的眼光来看待一个民族——印度自古以来的宗教宽容政策显示了这个民族的宽广胸襟；精美的建筑显示了这个民族的聪慧；在东晋学者法显的笔下它是比那时的中国更开放、更民主、更适合居住的国度。

　　其实，每个民族都在历史的长河中扮演过重要的角色：希腊的崛起是和腓力基人文字的传入密不可分的，他们在建筑、艺术上的造诣也与埃及人脱不了联系；美索不达米亚平原上的巴比伦和亚述虽然已经退出了历史的舞台，但是他们留下的契形文字和农业技术影响了整个世界；法国的葡萄酒享誉全世界，但不要忘记那是希腊人留下的优雅。

　　一个民族强盛的时候，应该知道之所以强盛是站在其他民族的肩膀上；一个民族落后的时候，应该知道如何借鉴强盛的民族。

                                                喜欢法国的理由

最近看了东方电视台在06年拍摄的《质感法国》节目。法国人的浪漫来自于对生活追求完美的心态，正是这种生活态度奠定了法国的perfume,crystal,costume,grape wine在世界的一线地位。感受法国，犹如梦回宋朝----儒雅而精致。当我看到一个水晶工匠亲手砸碎一件不满意的水晶成品时，似乎明白了为什么宋代官窑的遗址中会有大批的陶瓷碎片出土。这应和了中国的一句古话----“宁缺毋滥”。你可以说这是一种奢华，但在我眼里，这是一种追求。

强悍的天意

我觉得中国人在骨子里是自恋的。遇到天灾就宣告百年不遇，开始抢险就扬言“人定胜天”；西部开发的考题，我从初中答到了高中，共同富裕的号角吹遍了祖国大地，浮躁的行动派倒是很有“NIKE”精神——“Just do it”。

    最近在看《古代启示录》，越发觉得天意的强悍，辉煌的埃及古王国，璀璨的米诺安文明，无论它们多么得不可一世，最终都逃不过天灾的命运。一次火山爆发引起的全球气候变迁，就可以让文明倒退千年，甚至土崩瓦解。人类面对自然显得是多么的渺小而又不堪一击，我们只能了解它，顺应它，但绝对不是主宰者。

随笔

听说元代著名画家的传世之作《富春山居图》的前半卷——《剩山图》是藏在浙江省博物馆的，很想看看这张历经风雨的画，如今“安然”的样子。我找遍了整个园子，结果他不在。不知道是去别处安家了，还是避而不见世，没有留下通讯地址。

其实我也没到非见不可的地步。说实话，我还不算是一个合格的观赏者——并不怎么了解中国的历史，也没有正经得看过道家与儒家的经典，冲击量就是个稍显不同的追星族。连我自己都在怀疑那份执着的真诚度。有时候我甚至问自己：我是真的喜欢文化本身还是想借此为自己披上文化的外衣。

但有一点我确信：我向来尊重它，不仅仅是中国的，因为我觉得文化自身的魅力是不应该受到地域阻隔的。我想到3500年前，埃及在为他们神圣的图坦卡蒙法老修铸精美的黄金面具，而同在北纬30度的中国，蜀人也在铸造金面具，后人把他称做三星堆文化。3500年后，中国和埃及联合发行了一套金面具的邮票来纪念这一文化上的巧合。我觉得这真是很有趣的事情，远隔一方的两个同是拥有灿烂文化的古国，因为文化上的碰撞欣然走到一起，其中的默契一定会让人会心一笑的。我又想到，虽然如今，世界各国宗教信仰不一，但是宗教的起源却出奇的一致——诬术。是不是人类的文化也像细胞那样会进行分化呢？（听上去是个陌名奇妙的问题）

写到这里我有些后怕了，话题的分量太重了，越发显得我的资历轻。不过，竟然如此，就顺其自然吧。回到博物馆的话题，我没有看见《富春山居图》但仍然有其他的收获。

从新石器时代说起，同是以玉器为代表的红山文化和良诸文化一个粗犷厚重，一个则细腻精湛。扎眼看上去风格迥异，却也有相似之处：同是抽象造型，均表现了对鸟的崇拜。我觉得艺术形式上的不同表现是受思维方式直接支配的，而哲学观影响思维方式，而物质形态孕育了哲学观。简单得说是一句耳熟人祥的俗语——一方水土养育一方人。

商代则开启了另一片天地——青铜器，并且一发不可收拾。（直到宋，明，清还时不时拿来回味一下，仿制几件。但给我的感觉是形似神不似。）青铜器中的精品也很多，同是经历坎坷的四羊方尊：-硕大的司母戊大方鼎，巨型的编钟。有些器型有吞云吐雾的气势，有些则小巧中显示着设计者的别居匠心。我曾今看到过一个战国时期的灯具很有意思，你很难想象在两千多年前的人们已经具备环保意识。灯具巧妙的运用了鹤的造型将蜡烛燃烧产生的废气直接进入鹤体内。直到如今的设计师，依然在探索这种艺术形态与功能完美结合的灵感，但是能做到如此天衣无缝的又有几个呢？（这样说或许也因为我对当今的设计认识不足）

西周的玉器是我比较喜欢的——够抽象，够简练。无论是抽象还是简练都需要思想上的提炼，所以我认为西周的人是充满智慧的。而就在西周这个时代里，在四川的三星堆又悄悄地繁衍了另一种文化形式。同样是抽象形式，如果说西周的玉器带有浪漫色彩，那么三星堆出土的青铜器则赋有浓郁的神秘色彩，我无力形容他的形态，只能说他的神韵让我感到有一种强大的威慑力。（客观地说，我再次提起三星堆文化，足可证明我对此有偏爱）

从战国到东汉，都是陶器像瓷器过度的时期，过度期的器物叫原始瓷，胎质粗糙，釉薄，造型简单，总之是透着纯朴的气息。我不明白这是不是独居魅力，就我而言，实在是说不出什么精华之处。但是如果把瓷器比做中国传统文化与世界交流的语言，那么我们不得不原谅他学习语言过程中的不足了。

说到唐代，我找不出有什么东西能代表那个时代，太丰富了。瓷器达到了他发展史上的第一个高峰；神话创作似乎挖走了前后500年的奇思妙想；佛教文化在中国广泛传播并且和道家，儒家的思想相互交织，共同形成中国人的哲学观；也培育了李白，杜牧，韩愈这样的诗人，今天的诗人很难写出李白风格的诗，就像宋，明，清仿制战国时期的青铜器。你可以一眼看出它的“战国遗迹”，却也能一语道破它缺乏“战国神韵”。我觉得每个时代都具有他特定的存在方式：或强大，或落后，或拘谨，或自由。我们一味得去模仿另一个时代的艺术作品，其临摹的对象就是一种表象。所以我认为文化留给我们更多的应该是启发而不是追随的对象。

我没有认真去看过宋代的历史，艺术品也不多，所以只能抒发自己的一些感受。我觉得他是一个复杂的时代：有过繁荣稳定也经历了长时间的动乱，文化上也与辽，金等少数民族相互渗透。我看过宋代的一些玉器，描绘的都是些自然景物，和陶渊明的诗一样清新自然，也记得有宋徽宗这样一位前无古人后无来者的皇帝，放下政权投身艺术至少也是一壮举，他的功过不应该成为后人的话柄，其中的轻重利弊只有本人才知道吧。

元代中国不再是汉人的天下，但是任何一个民族面对唐代的丰富遗产恐怕都不会置之不理吧，元代的青花瓷就是唐代瓷器的继承和发展，并且加入了蒙古人的气息，器物厚重，少了一份精致堂皇，多了一份豪迈大气。我想这便是文化上的继承和发展吧。

到了明清，工艺技术到了登峰造极的地步，尤其是御用器物几乎接近完美。然而，对我来说似乎少了些什么，可能是我不能接受那种“一丝不苟”的感觉吧。不过，明代建造了故宫，他集中体现的中国人的哲学观也揭示了那个时代的等级制度，包罗万象。从此他经历火烧，修缮，也见证着民族的兴旺与衰败。到了清朝，虽然是满人执政，但是文化上仍以汉族占主流，乾隆更是其中的代表，他的私家收藏如今或许成了数家博物馆的前身了吧。就这样吧，先说那么多，认识不够，要写的时候才发现有很多的不确定和不明确。呵呵，发完唠叨，收笔。